凉山：2022年1-10月全州工业经济运行稳中有增

另外，筆者之前在觀看廖克發的紀錄片《還有一些樹》時，現場就有觀眾質疑該片前半和後半的討論的議題似乎無法有機地結合，而同樣的狀況再次出現在《菠蘿蜜》裡。

面對中國對台灣節節進逼，包括一國兩制的台灣方案，要台灣在主權上讓步，吞下無法接受的條件，台灣未來必須持續強化民主防衛機制，並且建立足以保護台灣安全的國防力量。她也希望北京當局能夠理解，民主台灣、民選政府不會屈服於威脅恫嚇，這場選舉結果就是最清楚的答案。

最後蔡英文也再次呼籲，選舉已經結束，過程中的衝突應該到此為止，不要有任何刺激對手的言行，要擁抱彼此，面對國家的困境，大家都必須團結在民主的旗幟之下。（2019/07/09 22:20更新）今（11）日總統大選，投票從11日早上8點至下午4點為止。在立法院民進黨更拿下不分區、區域總共68席，迎來首次民進黨的全面執政4年。下一個階段台灣會持續和所有理念相近的夥伴合作，在民主價值、人權對話、資訊安全等合作都會持續擴大。蔡英文任內推動年金改革、能源轉型、長照2.0及同性婚姻合法化，這次選戰主打「護國保台」主軸，強調要讓台灣保有自由民主的生活方式。

蔡英文於9點時和副總統陳建仁以及前行政院長賴清德，在競選總部舉辦國際記者會發表感言，她向所有今天有去參與投票的人道謝，表示這場選舉展現出台灣人有多珍惜現在的民主自由的生活方式以及這個國家。謝謝大家選擇民主進步的價值以及團結改革的道路，她也向大家保證，不會因為勝利就忘記反省，過去4年來民進黨雖然有些成績，也有不足的地方，台灣人民願意再給4年，民進黨會努力把做不夠、來不及做的，會做得更好更快，包括更完善的社會照顧、更有競爭力的經濟結構、給民眾國際化的就業和就學環境。2003年風聲稍歇，季炳雄秘密返港企圖再犯大案，但警方獲報於12月24日平安夜，派飛虎隊攻入佐敦文景樓12樓一個單位，成功拘捕仍在睡夢中的季炳雄及其一名同夥，當場檢獲大批軍火，包括一支AK-47步槍、手榴彈及逾800發子彈。

由於季炳雄沒有香港身分，但仍持有效美國護照，警方屆時將派飛虎隊全程押送他到機場遞解出境。據報導，季炳雄出生於廣東三水，原本在大陸只是個小扒手。不過，季炳雄不會進入客運大樓，而是連人帶車直接到達停機坪，由在停機坪的入境處人員為他辦理出境手續再登機。而當車隊抵達機場後，懲教署會把季炳雄轉交入境處為他辦理出境手續，然後直接將他押送上機，警方會全程派人保安監控。

2016年發行的香港電影《樹大招風》，就是改編「三大賊王」的故事，影星林家棟在電影中飾演的冷血搶犯「季正雄」，即是影射季炳雄。1980年代偷渡到香港，做過建築工人及裝修工人，惟賊性難改屢次犯案。

季炳雄於2005年2月在赤柱監獄服刑時，接受《星島日報》訪問時宣稱，其原名為關德榮。報導指懲教署會到時會將季炳雄由赤柱監獄直接送抵香港機場，警方很大機會派飛虎隊押送，但不會與季同車。基於其身分特殊，懲教署、警方及入境處共3個紀律部隊曾討論其出獄安排，當中俗稱「O記」的警方有組織罪案及三合會調查科亦提供意見阮光民與小莊老師將吳明益創作的短篇集小說《天橋上的魔術師》改編成漫畫，文學與圖像有了相當密合的連結。

從很久以前我就蠻喜歡阮光民老師的漫畫作品，那些看似不經意的語句，卻是多少酸甜苦澀醞釀的智慧與灑脫。《誰來晚餐》的主題是拍攝一個家庭日常細節的故事，這份工作也參與了別人的人生，從陌生的關係裡看到獨特的真實，在許多日常點滴的累積裡，看到真摯的平凡。不過這樣的手法對於第一次接觸漫畫載體的讀者來說，或許較為親切，阮光民老師的改編方式，其實是比較適合熟悉漫畫閱讀方式的讀者，但小莊老師工整而小心翼翼的改編，除了完整保留原作者優美的文筆，也清晰呈現原作裡比就抽象的描述，對於那些熟悉文學、但不熟悉漫畫閱讀方式的讀者來說，剛好是一個過渡兩者的方式，循序漸進地引領讀者摸清漫畫的敘事特色。Photo Credit: 中央社 阮老師改編之餘大量保留了漫畫的優勢與特色，將原作文學的底蘊融化成具體的圖像，這樣的改編看似大幅更動了原作的架構，但其實兩個作者間的距離是最近的，因為唯有深入過原作的世界，才能用自己的角度將原作延伸出新的觀點。

若我沒有暫時跳脫動漫的圈子，我可能一輩子無法領略這份喜悅。阮老師一格畫面常常就充盈飽滿的情感，一個眼神的凝視便傳達了無形的千言萬語，一張臉的特寫便傳達了春夏秋冬的糾葛，圖與文字互為一種畫龍點睛的作用，填補了彼此極限的細縫。

中華商場的輪廓，在吳明益老師的筆下生動回魂，雲集的攤販與斑剝的鐵捲門躍然紙上，閱讀的同時彷彿就在當下的時空，在人群的間隙裡窺探角色們的生活。這部小說有著濃重的寫實色彩，但依舊能容納清淡的魔幻色彩，或許就是因為有濃郁的寫實，故事裡的魔幻才能成立吧？ Photo Credit: 中央社 以作家吳明益（左）同名小說為本的「天橋上的魔術師 圖像版」，歷時4年籌備，由漫畫家阮光民（中）與小 莊（右）合作完成後終於問世，創造跨形式轉繹。

除此之外，阮光民老師也適時調動原作故事的順序，更符合漫畫載體的節奏，徹底將原作的架構打散成獨立的元件，再重新拼裝成新穎但又保留原味的作品。每次拍攝《誰來晚餐》時，總是會聯想到阮光民老師作品裡充滿土地氣味的溫暖，那種深入到別人喜悅與創傷的感觸，我終於經歷到了。（新經典文化提供） 中央社記者陳政偉傳真109年1月6日 《天橋上的魔術師》小說敘述的手法，讓我想起電影《一代宗師》的編劇方式，雖然電影以葉問為賣點，但葉問在故事裡只是串場的角色，真正的主角是章子怡飾演的宮若梅小姐，雖然葉問不算是主角，但依舊在宮若梅關鍵的人生裡，留下雋永的蜻蜓點水。在台灣的漫畫界裡，大部分年輕的世代較熟稔日本漫畫，但日本過於天馬行空的特色，對於不熟悉漫畫的新讀者來說，就有一個不小的門檻。若懼怕將自己生命的私密流洩於創作上，就缺乏了與讀真實連結的橋樑，故事雖然可以虛構，但虛構的框架還是需要仰賴真實作為情感的基礎，這些真切的情感，都是由創作者個人生活細節的記憶編織而成。《天橋上的魔術師》故事發生於已經消逝的中華商場，在那段只能回憶的過往裡，埋藏了一個魔術師的身影，也埋藏在不同過客的片段記憶裡。

Photo Credit: 中央社 改編最重要的精神，乃是跳脫原作的視角，去審視原作無法論及的角度，阮光民老師改編上不會太依賴原作的文字，而是試圖將原作比較扁平的角色形塑的更立體，加入了一些原作沒有的對話台詞，讓主角之外的角色更顯眼。《天橋上的魔術師》改編上最大的困難點，是每部的短篇沒有一個具體的主軸，大部分的故事都是第一人稱的觀點，並以第一人稱的觀點片段的敘述某件過往的憾事，時空跳躍的範圍非常廣，在第一人稱裡許多角色的存在很難被具體的形塑，只能藉由主觀的詞彙來了解故事中的角色。

若沒有豐富的人生經驗，創作僅能伊樣畫葫蘆，從別人的創作裡汲取二手的養分。阮光民老師與小莊老師，分別用了兩種不同的改編手法，重新詮釋小說的意境，用各自的方式填補了小說無法呈現的具象。

小莊老師的改編，看起來比較與原作呈現畢恭畢敬的距離，圖像上放置了不少原作的敘述文字，並依照這些文字按部就班地呈現具體的圖像，劇情推進的順序也與小說原作沒有太多的差別。文：老爹談影 原本喜歡動漫的我，因緣際會下進入了公視，擔任起節目《誰來晚餐》的企劃，看似南轅北轍的兩個領域，卻讓我有許多意外的收穫。

角色的個性通常要由大量的對話去形塑，但《天橋上的魔術師》文體比較接近散文，所以我們只能藉由主角主觀的描述，去臆測其他人物的個性。阮光民老師的改編手法，比較近似於「小說沒有說什麼，我就說什麼」的方式。阮老師只保留原作關鍵的台詞，其餘的便用畫面去呈現原作用文字堆砌的抽象意境，擅長用人物的某個部位的特寫，來表達強烈又曖昧的情感。《天橋上的魔術師》題材本身充滿大量的本土歷史記憶，較能吸引中年以上的族群，小莊老師剛好能藉由改編文學的方式，吸引從未接觸漫畫的讀者，在大量保留原作文學特色之下，又呈現圖像傳達的優勢，可以說是完全發揮「圖像小說」的特色

《天橋上的魔術師》故事發生於已經消逝的中華商場，在那段只能回憶的過往裡，埋藏了一個魔術師的身影，也埋藏在不同過客的片段記憶裡。每次拍攝《誰來晚餐》時，總是會聯想到阮光民老師作品裡充滿土地氣味的溫暖，那種深入到別人喜悅與創傷的感觸，我終於經歷到了。

《天橋上的魔術師》題材本身充滿大量的本土歷史記憶，較能吸引中年以上的族群，小莊老師剛好能藉由改編文學的方式，吸引從未接觸漫畫的讀者，在大量保留原作文學特色之下，又呈現圖像傳達的優勢，可以說是完全發揮「圖像小說」的特色。若我沒有暫時跳脫動漫的圈子，我可能一輩子無法領略這份喜悅。

文：老爹談影 原本喜歡動漫的我，因緣際會下進入了公視，擔任起節目《誰來晚餐》的企劃，看似南轅北轍的兩個領域，卻讓我有許多意外的收穫。小莊老師的改編，看起來比較與原作呈現畢恭畢敬的距離，圖像上放置了不少原作的敘述文字，並依照這些文字按部就班地呈現具體的圖像，劇情推進的順序也與小說原作沒有太多的差別。

阮老師一格畫面常常就充盈飽滿的情感，一個眼神的凝視便傳達了無形的千言萬語，一張臉的特寫便傳達了春夏秋冬的糾葛，圖與文字互為一種畫龍點睛的作用，填補了彼此極限的細縫。從很久以前我就蠻喜歡阮光民老師的漫畫作品，那些看似不經意的語句，卻是多少酸甜苦澀醞釀的智慧與灑脫。角色的個性通常要由大量的對話去形塑，但《天橋上的魔術師》文體比較接近散文，所以我們只能藉由主角主觀的描述，去臆測其他人物的個性。Photo Credit: 中央社 改編最重要的精神，乃是跳脫原作的視角，去審視原作無法論及的角度，阮光民老師改編上不會太依賴原作的文字，而是試圖將原作比較扁平的角色形塑的更立體，加入了一些原作沒有的對話台詞，讓主角之外的角色更顯眼。

這部小說有著濃重的寫實色彩，但依舊能容納清淡的魔幻色彩，或許就是因為有濃郁的寫實，故事裡的魔幻才能成立吧？ Photo Credit: 中央社 以作家吳明益（左）同名小說為本的「天橋上的魔術師 圖像版」，歷時4年籌備，由漫畫家阮光民（中）與小 莊（右）合作完成後終於問世，創造跨形式轉繹。Photo Credit: 中央社 阮老師改編之餘大量保留了漫畫的優勢與特色，將原作文學的底蘊融化成具體的圖像，這樣的改編看似大幅更動了原作的架構，但其實兩個作者間的距離是最近的，因為唯有深入過原作的世界，才能用自己的角度將原作延伸出新的觀點。

《天橋上的魔術師》改編上最大的困難點，是每部的短篇沒有一個具體的主軸，大部分的故事都是第一人稱的觀點，並以第一人稱的觀點片段的敘述某件過往的憾事，時空跳躍的範圍非常廣，在第一人稱裡許多角色的存在很難被具體的形塑，只能藉由主觀的詞彙來了解故事中的角色。除此之外，阮光民老師也適時調動原作故事的順序，更符合漫畫載體的節奏，徹底將原作的架構打散成獨立的元件，再重新拼裝成新穎但又保留原味的作品。

若懼怕將自己生命的私密流洩於創作上，就缺乏了與讀真實連結的橋樑，故事雖然可以虛構，但虛構的框架還是需要仰賴真實作為情感的基礎，這些真切的情感，都是由創作者個人生活細節的記憶編織而成。中華商場的輪廓，在吳明益老師的筆下生動回魂，雲集的攤販與斑剝的鐵捲門躍然紙上，閱讀的同時彷彿就在當下的時空，在人群的間隙裡窺探角色們的生活。